藝術(shù)創(chuàng)新論文范文10篇

摘要：繼承與創(chuàng)新之間的關(guān)系問題多年來一直是環(huán)境藝術(shù)設(shè)計關(guān)注的焦點。環(huán)境藝術(shù)設(shè)計是一門年輕的學(xué)科，本文從環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的符號設(shè)計運用著手，探討關(guān)于文化的繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：符號設(shè)計環(huán)境藝術(shù)繼承與創(chuàng)新

繼承與創(chuàng)新看起來是一對矛盾，從語言學(xué)的觀點看，這一矛盾就是語言的穩(wěn)定性和變易性之間的矛盾。作為設(shè)計者在形式設(shè)計上的得失成敗取決于所掌握“詞匯”的豐富程度和運用“語法”的熟練程度。設(shè)計者要想使自己的作品能夠被他人真正理解，就必須選擇恰當(dāng)?shù)摹霸~”并遵守一定的“語法”。但這并不意味著設(shè)計者只能墨守成規(guī)，毫無個人的建樹。設(shè)計者巧妙地運用個別新的符號，或者有意識地改變符號間的一些常規(guī)組合關(guān)系，創(chuàng)造出新穎動人的作品，這也就是設(shè)計上的創(chuàng)新。

構(gòu)成中有一種“特異”的構(gòu)成手法，即在似乎很平淡的構(gòu)成中突然出現(xiàn)一個“異類”的元素，使得本身很平淡的方案達到意想不到的效果，帶有創(chuàng)新意識的新符號就如同這個“異類”。在人們對習(xí)以為常的事物難以引起足夠的注意和興趣情況下，將一些常見的符號變形、分裂，或者把代碼編制順序加以改變，就可以起到引人注目、發(fā)人深省，加強環(huán)境語言的信息傳遞的作用。美國著名建筑師查爾斯•摩爾設(shè)計的奧爾良市“意大利廣場”就是在設(shè)計中大膽抽取各種古典的要素符號，并以象征性的手法將其再現(xiàn)出來。整個廣場以巴洛克式的圓形平面為構(gòu)圖，以逐漸擴散的同心圓及黑白相間的地面鋪裝向四周延伸出去，直至三面的街道上。羅馬的古典柱式經(jīng)過改頭換面以全新的面貌呈現(xiàn)，如科林斯柱式用的是不銹鋼柱頭，檐壁上用拉丁文雕刻著“此噴泉為市民們獻予全民之贈禮”的獻詞；多立克柱式上流泉汩汩，圓券上嵌著微笑的摩爾頭像，水正不斷地從他嘴里吐出，在這里不僅充滿了歡快濃郁的現(xiàn)代商業(yè)氣氛，而且具有對鄉(xiāng)土強烈的依戀之情。今天，各種方盒子式建筑被認為超然于歷史性和地方性之上，只具有技術(shù)語義和少量的功能語義，沒有思索回味的余地，導(dǎo)致了環(huán)境的冷漠和乏味而受到批評。對此用信息論有關(guān)原理來解釋，就是環(huán)境符號系統(tǒng)所載有效信息太少。鑒于此，后現(xiàn)代建筑師文丘里大聲呼吁：“豐富建筑的內(nèi)容，同時使建筑成為包括其他方面的多維藝術(shù)，甚至包括文字，使它不再是一個純粹的空間的工具?！彼鲝堃原h(huán)境的復(fù)雜性和矛盾性代替現(xiàn)代派提倡的簡潔性，以語義的模棱兩可和緊張感代替平鋪直敘，以語義的多重性反對非此即彼的機會主義，要混雜而不要一目了然的統(tǒng)一。公務(wù)員之家:

斯特恩設(shè)計的“最好的”產(chǎn)品陳列室是一個典型的例子，它立面上采用了許多傳統(tǒng)的符號和構(gòu)成形式，尤如古希臘神殿的立面圖，以此暗示他要表達的主題立意：即把該建筑作為“消費主義的神殿”，反映商業(yè)化社會人們的價值觀念和商業(yè)活動在今天人們?nèi)粘Ｉ钪械闹匾浴５请[喻的手法是復(fù)雜的、多重的，不經(jīng)認真思考，人們難以馬上從其表象領(lǐng)會到真正的意義。這樣的設(shè)計作品，不但比方盒子有思想深度，就是比單純地追求像一艘帆船或者一只猛禽等具象的象征主義更耐人尋味，更富有哲理。把環(huán)境作為一種符號現(xiàn)象，為解決長期困擾設(shè)計人員的繼承和創(chuàng)新的矛盾問題提供了一條有效的途徑。設(shè)計符號像文字語言一樣，既根于往昔的經(jīng)驗，又與飛速發(fā)展著的社會相聯(lián)系，新的功能、新的材料、新的技術(shù)召喚著新的思想。所以一方面它如同文字語言一般緩慢地變化著，另一方面又隨著社會飛速地發(fā)展。怎樣使環(huán)境既具有歷史的連續(xù)性，又適應(yīng)新時代的要求?隨著時代的前進，科學(xué)技術(shù)的進步和文化交流的頻繁，“詞匯”和“語法”在發(fā)展中趨于統(tǒng)一的態(tài)勢，但是一個民族由于自然條件、經(jīng)濟技術(shù)、社會文化習(xí)俗的不同，環(huán)境中總會有一些特有的符號和排列方式。就像口語中的方言一樣，設(shè)計者巧妙地注入這種“鄉(xiāng)音”可以加強環(huán)境的歷史連續(xù)感和鄉(xiāng)土氣息，增強環(huán)境語言的感染力。美國美學(xué)家蘇珊•朗格曾經(jīng)說過，一個符號總是以簡化的形式來表現(xiàn)它的意義，這正是我們可以把握它的原因。不論一件藝術(shù)品(甚至全部藝術(shù)活動)是何等的復(fù)雜、深奧和豐富，它都遠比真實的生活簡單。

因此，藝術(shù)理論無疑是建立一個有效于生動現(xiàn)實的心靈概念這樣一個更為偉大事業(yè)的序言。符號活動已經(jīng)包含了某種抽象概念的活動，已經(jīng)不再停留在個別之上了。視覺符號是一種藝術(shù)符號，也是表現(xiàn)性符號。相對推理性符號而言，視覺符號沒有自己的體系，任何視覺符號都有一定的文化內(nèi)涵，只有體現(xiàn)在一定的情感結(jié)構(gòu)中，圍繞著一個特定的主題有機的結(jié)合在一起。知青飯店、老三屆、毛家菜館等等商業(yè)建筑里，都采用了斗笠、玉米棒、粗木桌椅、水井等等，甚至為了營造氣氛更是將服務(wù)員的服裝、以及菜單名也巧妙地融入其中，這些不同地域農(nóng)村中富有典型意義的視覺符號營造的環(huán)境，在這里就如同一本舊相冊，記錄著不同人的經(jīng)歷。使得設(shè)計變得更親切，更值得去回味。視覺符號的象征性不僅在形式上使人產(chǎn)生視覺聯(lián)想，更為重要的是它能喚起人們思索聯(lián)想，進而產(chǎn)生移情，達到情感的共鳴，建筑也因而更具有意義。

《中央日報》原編者按：作為一位蜚聲海內(nèi)外的當(dāng)代中國花鳥畫大家和中國文人畫在新時代重要流變的代表性人物，周天黎先生始終履行著自己與真、善、美的心靈之約，站在香港這塊中西文化交融的土地上，發(fā)乎情，起于思，抵于理。以自已的學(xué)養(yǎng)和一個藝術(shù)家的良心，以激越的愛國主義情懷和人格高度，以犀利的思想觸角和明快爽辣的筆鋒，對中華民族文化藝術(shù)的發(fā)展，誠實敢言地提出自己的看法。她精神之旅中發(fā)出的思想之光；她對歷史文化縱深的探覓與獨到的鏗鏘回音，宛若物欲橫流中一縷翠綠的風(fēng)，令人醒目！這位20世紀(jì)最具振撼力的花鳥畫《生》的作者、20年前就崛起于畫壇的女畫家，是未來中國美術(shù)史上絕對無法繞過的一個人。本報今天發(fā)表其萬言長文《中國繪畫藝術(shù)創(chuàng)新與發(fā)展的思考》，以饗讀者。不同思想背景的人，對該文自會有不同的見解，這很正常，也可以討論。我們認為，周先生具有獨立學(xué)術(shù)視野的藝術(shù)觀點值得人們深思。畢竟，不斷開放進步與繁榮發(fā)展是海內(nèi)外絕大多數(shù)中國人對神州大地的殷切期盼。

一

很長一段時間來，在中國美術(shù)界，有關(guān)國畫的筆墨與色彩，形式與構(gòu)圖，傳統(tǒng)與現(xiàn)代，風(fēng)格與流派，氣勢與意象方面的討論言人言殊，高見紛呈。與此同時，一些人對“現(xiàn)代主義”、“后現(xiàn)代主義”的討伐追迫也是緊鑼密鼓，誓言不獲全勝決不收兵。有鑒于此，我想從另一宏觀的思想層面來談?wù)勎业囊恍┛捶ā?/p>

我認為任何文藝的復(fù)興、文化的繁榮，都是以自由活躍、百家爭鳴的思想為前奏，以政治文明寬松下的和諧社會為條件，以對人類本性深處之美的激發(fā)為基點，并以社會良性變革進程為必然。藝術(shù)家的敏感心靈極容易體會到人生的苦澀和歡樂，又時時受到真理的感召和被激情所驅(qū)使，因而，任何偉大的藝術(shù)作品都挾帶著濃烈的時代氣息，反映著時代的精神。為此，只有在那些人為設(shè)置的限制學(xué)術(shù)自由的禁忌都得到突破，各種創(chuàng)新思維的藝術(shù)實踐都能得到包容和尊重的情況下，中國的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)才能暢順地吸收新時代的基因，煥發(fā)出強大的生命力，并真正得到振興和發(fā)展。

就此而論，真正的藝術(shù)決不可能是政治和經(jīng)濟權(quán)貴的恭順奴仆。有的人在美術(shù)界或政府里有個不大不小的官位，經(jīng)常亮相于媒體，主席臺上坐前排，作起報告嘩啦啦，身邊吹捧抬轎的人一大幫，巍巍乎以為自己在藝術(shù)領(lǐng)域的成就也真的很大了，甚至是畫壇扛鼎之輩可以號令群綸了，那是自欺欺人的笑話。同樣，急功近利的商業(yè)推動也只能生產(chǎn)出更多的藝術(shù)次品。有些對藝術(shù)一知半解、低端視境的“暴發(fā)戶大款”偏偏以為金錢可以凌駕在文化、道德、精神之上，認為手中的大把鈔票就能論定作品的藝術(shù)價值。妄為撒野，神氣活現(xiàn)地在中國美術(shù)界東奔西走，身后竟跟著一大串唯唯諾諾的畫人，以炒房炒股的手段在藝術(shù)品市場翻江倒海般的折騰。他們不是在投資藝術(shù)品，而是在劣性投機，敗壞畫壇的風(fēng)氣。金錢的力量使他們自覺不自覺地成為精神罌粟的種植者，銷蝕著藝術(shù)的本質(zhì)。這伙人有時也扮扮高雅，但和真正的藝術(shù)家、收藏家根本是兩回事，完全不在同一文化、精神檔次上。當(dāng)然，他們也根本無法明白藝術(shù)家收藏家的優(yōu)雅是一種氣質(zhì)，是一個人由內(nèi)向外自然而然擴散出的一種精神高貴、知識內(nèi)涵和真摯情感，不是用金錢就可以買到一切的。

然而，在當(dāng)前思想迷惘，權(quán)威飄搖，人心浮躁，誠信游離，炒作頻頻，巿場虛熱的中國畫壇也隱藏著不少真正的藝術(shù)大家。他們囊螢映雪，數(shù)十寒窗，癡守著歲月的寂寞辛勤耕耘。那些始終堅持對良知、正義、人道、博愛、民主、法制、自由、平等這些人類文明主流價值的認同與體現(xiàn)、追求真善美的藝術(shù)家以及他們筆酣墨飽、凝煉蒼勁、生氣郁勃的詩章般的作品，猶如沙土中的金子，將被我們的后代所珍視；而一切甜俗媚世、投機取巧、恭頌爭寵、精神蒼白、沒有創(chuàng)造力量的作品都將在短暫年月的灰塵中速朽，這類畫家也好像是寄生在江邊的一堆泡沫浮萍，很快就會被時間的流水沖得杳無蹤影。

論文關(guān)鍵詞：學(xué)校；藝術(shù)教育；課程改革；新局面

論文摘要：針對學(xué)校藝術(shù)教育在我國整體教育中仍處于薄弱環(huán)節(jié)的現(xiàn)狀，教育部提出了加快推進藝術(shù)教育的課改的要求，本文結(jié)合中外藝術(shù)教育對比研究，新課程標(biāo)準(zhǔn)與原大綱的對比分析，闡述中小學(xué)藝術(shù)教育課程改革對高師藝術(shù)教育的借鑒意義，開創(chuàng)我國學(xué)校教育的新局面。

全國中小學(xué)美術(shù)新課程改革已進行兩年多，去年，教育部又出臺了《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》和《全國學(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(2001年一2010年)》，其目的是為了全面貫徹黨的教育方針，扭轉(zhuǎn)藝術(shù)教育在我國整體教育中仍處于薄弱環(huán)節(jié)的現(xiàn)狀，“使學(xué)生了解國內(nèi)外優(yōu)秀藝術(shù)成果，提高文化藝術(shù)素質(zhì)，增強愛國主義精神；培養(yǎng)感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響；陶冶情操，發(fā)展個性，啟迪智慧，激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力，促進學(xué)生全面發(fā)展，”以適應(yīng)未來社會對人才的要求。

一、從中外藝術(shù)教育的對比研究看我國學(xué)校藝術(shù)教育的差距

藝術(shù)教育是學(xué)校美育教育的主要內(nèi)容和主要實施途徑，是素質(zhì)教育的有機組成部分。2l世紀(jì)的中國美術(shù)教育，面臨著經(jīng)濟全球化和科技快速發(fā)展的機遇和挑戰(zhàn)。

美國早已把學(xué)校藝術(shù)教育寫進聯(lián)邦憲法，承認藝術(shù)是一門核心學(xué)科?！霸诮虒W(xué)中具有與英語、數(shù)學(xué)、歷史、地理、外語等同樣重要的地位，被確定為基礎(chǔ)教育的核心學(xué)科，認為是對國家和文明的未來最佳投資之一，認為美術(shù)課是為全體學(xué)生開的，而不是少數(shù)愛好者?！狈▏?987年通過《藝術(shù)教育法》，并確定每年5月l8日至23日為藝術(shù)教育周。澳大利亞、日本等發(fā)達國家均非常重視學(xué)校藝術(shù)教育。與發(fā)達國家相比，我國學(xué)校藝術(shù)教育還有相當(dāng)距離，且區(qū)域差異也很大。

摘要：本文介紹了高校藝術(shù)類招生考試管理中存在的問題，根據(jù)藝術(shù)類考試特點，規(guī)范了藝術(shù)類考試中的各個環(huán)節(jié)，為考生提供一個公平、公正的競爭環(huán)境，充分落實了教育部“陽光高考”精神。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)類考試管理規(guī)范

近年來，高校自主組織藝術(shù)類招生考試的形式多樣，專業(yè)方向也日漸豐富，吸引了一大批藝術(shù)考生報考，院校也可以根據(jù)自己的專業(yè)設(shè)置不拘一格選拔適應(yīng)學(xué)校發(fā)展的人才，提高學(xué)校的綜合競爭力。但是如果高校對藝術(shù)類招生考試管理不善，此類考試也可能成為一把“雙刃劍”。由于自主組織的藝術(shù)類考試形同于高考，關(guān)系到考生的求學(xué)前途，甚至人生規(guī)劃，而且大部分藝術(shù)類專業(yè)文化課錄取分數(shù)較普通類考生分數(shù)低，所以許多考生及家長對此類考試趨之若鶩，認為此類考試是圓大學(xué)夢的一個捷徑。如果此類考試制度不嚴格，考風(fēng)不嚴肅，管理不規(guī)范，就會使一些考生抱有投機心理，采取各種不正當(dāng)手段達到錄取的目的，從而妨礙了考試的公平、公正，影響了學(xué)校的生源質(zhì)量，給院校造成極壞的社會影響。綜上所述，作為藝術(shù)類考試的組織者，高校一定要規(guī)范藝術(shù)類考試流程，使考試的每一個環(huán)節(jié)都有章可循，科學(xué)合理地安排管理考試，并加強警示教育和監(jiān)考力度，嚴肅考風(fēng)考紀(jì)，保證招生考試的順利進行。

一高校藝術(shù)類考試管理存在的弊端

1．考官的選任方式值得商榷

高校藝術(shù)類考試中，考官的評判結(jié)果對考試的最終結(jié)果具有很大的指導(dǎo)性作用。目前，部分高校藝術(shù)類考試考官均以校內(nèi)教師為主且考官成員多年變化不大，這樣就會給一些具有投機心理的考生可乘之機，不遺余力地聯(lián)系相關(guān)科目考官，一些立場不堅定、經(jīng)不起誘惑的考官更可能會被考生利用，成為考生圓夢的捷徑。

摘要：傳統(tǒng)教育理論對教師的定位往往從傳道、授業(yè)、解惑的角度來考察教師的工作能力。實質(zhì)上，教師還肩負著傳播科學(xué)文化、促進經(jīng)濟發(fā)展、推動社會進步的責(zé)任。尤其是在當(dāng)代大經(jīng)濟、大科學(xué)、大文化、大教育互相聯(lián)系、互相滲透的趨勢下對現(xiàn)代教師的角色定位，進行多方位的研究更是十分必要的，文章就現(xiàn)代美術(shù)教師應(yīng)具備的基本素質(zhì)展開研究。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教師教學(xué)理念科研能力和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

摘要：傳統(tǒng)教育理論對教師的定位往往從傳道、授業(yè)、解惑的角度來考察教師的工作能力。實質(zhì)上，教師還肩負著傳播科學(xué)文化、促進經(jīng)濟發(fā)展、推動社會進步的責(zé)任。尤其是在當(dāng)代大經(jīng)濟、大科學(xué)、大文化、大教育互相聯(lián)系、互相滲透的趨勢下對現(xiàn)代教師的角色定位，進行多方位的研究更是十分必要的，文章就現(xiàn)代美術(shù)教師應(yīng)具備的基本素質(zhì)展開研究。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教師教學(xué)理念科研能力和諧關(guān)系

美術(shù)教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵。既是一門課程，又是一門學(xué)科，所以作為現(xiàn)代美術(shù)教師，在搞好教育教學(xué)的前提下，必須具備拓展科研的能力。

美術(shù)教師要體現(xiàn)科研能力，形式是多樣的，可以從藝術(shù)創(chuàng)作和科研論文撰寫上體現(xiàn)，也可以是藝術(shù)實踐，或體現(xiàn)在所教學(xué)生的藝術(shù)成就上。

一、拓展科研能力

在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。在教學(xué)活動中，美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

科研是科學(xué)研究的習(xí)慣性簡稱。它是人類在認識世界和改造世界的過程中，一種自覺的行為方式。有了它，人們將不斷地探索自然科學(xué)和社會科學(xué)奧秘的，從而尋求自身更好地生存和發(fā)展，逐步實現(xiàn)從“必然王國”到“自由王國”的飛躍。所以，從馬克思到鄧小平等革命導(dǎo)師都曾指出科學(xué)就是生產(chǎn)力。

音樂教育處于藝術(shù)和教育的交緣領(lǐng)域，既有藝術(shù)的屬性，又有科學(xué)的內(nèi)涵；既是一門課程，又是一個學(xué)科。因此，音樂教育舌動一方面要以充分的教學(xué)實踐來實現(xiàn)自身的存在價值。完成以審美為核心的教育任務(wù)，但另一方面，又需要不斷地對音樂教育中的諸多理論和實踐問題進行研究和思考，并通過一定的形式使之成果化，以更好地指導(dǎo)和推動這門學(xué)科向著更完善、更成熟的目標(biāo)發(fā)展。

反思我國建國以來音樂教育的前進歷程，深感科研是推動音樂教育發(fā)展的生產(chǎn)力，是促進音樂教學(xué)改革深化的重要手段。特別是一些重大的課題研究，往往影影甚至決定著整個音樂教育的命運和前途例如改革開放初期，我國美育理論較為薄弱，“代替論”（德育、智育、體育可以代替美育）一度混淆著人們的視聽。由于美育本體的獨立存在價值發(fā)生了動搖，以致美育在參與教育方針表述上，出現(xiàn)了時有時無、若明若暗的模棱兩可態(tài)勢，進而造成了普通學(xué)校音樂課長期處于未達狀態(tài)。后由于一些有識之士對此有聽洞察。展開了對美育酌深入研究，出現(xiàn)了一批闡述和論證美育功能、特征、方法及途徑等問題的論文和專著。特別是國家教育科學(xué)“八五”規(guī)劃重點科研項目《學(xué)校美育理論與實踐研究》對此進行了全方位、多視角的研究，并取得了一些有價值的成果，從而提高了全社會對美育的認識。時下，不僅美育重返教育方針，而且音樂、美術(shù)等學(xué)科在學(xué)校的地位與昔日相比，也有了很大程度的提高。至于對音樂教育本體的研究更是直接加強音樂教育學(xué)科建設(shè)，提高教學(xué)質(zhì)量必不可少的手段。例如80年代之前，我們對音樂教育的研究大多停留在教材教法層面上。根據(jù)實踐經(jīng)驗總結(jié)出來的音樂教學(xué)法，一方面起到了指導(dǎo)教學(xué)的作用，但另一方面又大多局限于方法論的應(yīng)用階段，缺乏完整的理論基礎(chǔ)，也缺乏對音樂教育全過程的認識。在國家教委藝術(shù)教育“七五”重點科研項目《普通學(xué)校音樂教育學(xué)研究》的帶動下，《普通學(xué)校音樂教育學(xué)》等一批專著和論文，構(gòu)建起我國學(xué)校音樂教育學(xué)的雛型，開拓出音樂教育理論和實踐的廣闊天地，為音樂教學(xué)改革提供了較扎實的理論依據(jù)和歸宿，也為培養(yǎng)新型的音樂教育人才做出了一定的貢獻。

在現(xiàn)代教育的運轉(zhuǎn)機制中，教學(xué)和科研是兩項密不可分的基本任務(wù)。它們體現(xiàn)了在教育教學(xué)活動中，知識技能繼承和創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)系：只有二者相輔相成、協(xié)同作用才能適應(yīng)新時代音樂教育的高標(biāo)準(zhǔn)、高要求。一般說來，教學(xué)主要是知識技能的傳授，是根據(jù)已有的學(xué)科內(nèi)容(教材)進行的，具有傳承性。教學(xué)內(nèi)容和方法即使有所更新和發(fā)展，但也主要是吸收他人的新近成果。而科研則必須以自我創(chuàng)新為前提，具有開拓性。應(yīng)能夠在音樂教育的領(lǐng)域中創(chuàng)造性地提出某些有價值、有意義的問題，予以論證闡述。以得出科學(xué)的結(jié)論，達到推動音樂教育前進的目標(biāo)。因此，對中等學(xué)校以上的音樂教師的考核及職稱晉升，均包含有教學(xué)和科研兩方面的內(nèi)容，這無疑是對音樂教師素質(zhì)和能力的全面要求。

在對待音樂教師的科研問題上，必須處理好音樂藝術(shù)實踐和科研工作的關(guān)系問題。音樂教師結(jié)合教學(xué)進行創(chuàng)作、表演等藝術(shù)實踐是提高專業(yè)水平的重要途徑，對他們參加演唱、演奏比賽、發(fā)表或出版音樂作品等應(yīng)予支持，對于其中獲得獎項的教師更應(yīng)予以鼓勵。但藝術(shù)畢竟不是科學(xué)，藝術(shù)成果雖也有某些創(chuàng)新因素，但它畢竟不是嚴格意義上的科研成果。藝術(shù)成果可以體現(xiàn)音樂教師的專業(yè)水平，但它不能說明音樂教師的科研水平和能力。我們應(yīng)提倡音樂教師結(jié)合自己的音樂藝術(shù)實踐進行科研，這樣可以將個人對音樂創(chuàng)作或表演中的感性體驗和藝術(shù)創(chuàng)造上升到理性分析的層面上進行思考，如能提出有學(xué)術(shù)價值的新論點、新課題，并付之以完整的表述形式，那無疑將是一件很好的科研成果。所以，從這種意義上說．音樂教師應(yīng)善于構(gòu)建起以感性體驗到理性分析、從形象思維到邏輯思維的完整思維運轉(zhuǎn)網(wǎng)絡(luò)，這種綜合素質(zhì)是新世紀(jì)音樂教師所應(yīng)具備的。

當(dāng)然，音樂教師的科研范疇是一個廣闊的天地。從選題內(nèi)容方面來說，有音樂和音樂教育兩大領(lǐng)域。在音樂方面，既可對音樂學(xué)各分支學(xué)科(如音樂美學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂社會學(xué)、音樂史學(xué)、音樂評論等)的所屬問題進行探討，又可就音樂創(chuàng)作、音樂表演方面的問題進行學(xué)術(shù)上的研究。在音樂教育方面，既可對音樂教育學(xué)各分支學(xué)科(音樂教育哲學(xué)、音樂教育史、音樂教育心理、音樂教學(xué)論、比較音樂教育等)的問題進行理論上的探索，也可對音樂教學(xué)和音樂活動中的實踐問題展開討論和研究……。當(dāng)然，學(xué)侮無涯，一個人的能力、精力和水平有限，不可能把研究范圍涉及到音樂和音樂教育的方方面面，而應(yīng)該根據(jù)自己的條件有重點的搞好科研上的選題。

一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過程。教學(xué)態(tài)度實際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個人能否認真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個對教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機智肯定之,鼓勵之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機智,又能補過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說到底是憑教師的責(zé)任感來完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻。一個教師只要有了甘于奉獻的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對學(xué)生極不負責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴謹與治學(xué)。美術(shù)教師對教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴謹?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯,就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴,反而會讓學(xué)生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護學(xué)生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進美術(shù)教育的進步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實驗、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

一、美術(shù)教師應(yīng)該具有追求完美的教學(xué)態(tài)度

“態(tài)度決定一切。(Attitudeiseverything.)”不僅是生活的規(guī)律,還是教育的規(guī)律。美術(shù)教師的本職工作就是美術(shù)教學(xué),而非美術(shù)創(chuàng)作。所以在教學(xué)過程中,要高質(zhì)量地完成教學(xué)任務(wù),實現(xiàn)教學(xué)目的,教師的教學(xué)態(tài)度是至關(guān)重要的。

教育,在一定意義上說,就是以教師積極的教學(xué)態(tài)度培養(yǎng)學(xué)生積極的人生態(tài)度的過程。教學(xué)態(tài)度實際上反映了教師的思想政治素質(zhì),一般有以下幾個維度:一是教學(xué)的熱情與投入。就是教師對自己的教學(xué)工作要有高度的敬業(yè)精神,這種敬業(yè)精神所散發(fā)的工作熱情不是一時間的心血來潮,而是要變?yōu)樯钚枰?是自己終生傾注的事業(yè)。一個人能否認真地對待教育工作,用“沒有最好,只有更好”的精神,處理工作中的每一個細節(jié),愛崗敬業(yè),提高效率,不斷地追求卓越,這是是否具有積極的工作態(tài)度的體現(xiàn)。一個對教學(xué)工作熱心的教師,“能發(fā)現(xiàn)最不起眼的學(xué)生身上微不足道的萌芽狀態(tài)因素,而機智肯定之,鼓勵之,預(yù)防之,或消除之既能提高教師的教育機智,又能補過某些教育上的失誤”[1]。教師的教學(xué)工作說到底是憑教師的責(zé)任感來完成的。教學(xué)工作是一種精神的奉獻。一個教師只要有了甘于奉獻的精神,就會有無私的投入。事實上,那種不愿意花時間備課、畫范畫、做課件、做教具的美術(shù)教師只是在應(yīng)付教學(xué),這種態(tài)度是對學(xué)生極不負責(zé)的表現(xiàn)。二是教學(xué)的嚴謹與治學(xué)。美術(shù)教師對教學(xué)內(nèi)容應(yīng)該達到精通、能講、善畫、會做,并能創(chuàng)造性地開展教學(xué)。這就要求美術(shù)教師具有嚴謹?shù)闹螌W(xué)作風(fēng),對教材不能似是而非,對知識不能一知半解,講授知識更不能出錯。在學(xué)生心目中,教師講的一切知識都是對的或是真理,所以教師一旦出錯,就將危害學(xué)生終身。教師若發(fā)現(xiàn)自己講錯,就要勇敢地向?qū)W生說明或更正,這并不會影響教師的威信和尊嚴,反而會讓學(xué)生更加尊敬你。

因此,教師不僅要作為一名稱職的員工,更要作為一名理性的教育者,時刻愛護學(xué)生,尤其是在面對來自校內(nèi)外的貌似“科學(xué)”或“先進”的種種誘惑和“脅迫”時,要牢記自己的教育良知。只有具備了這種追求完美教育的態(tài)度,教師才能以高尚的教育道德精神勝任教育教學(xué)工作。

二、美術(shù)教師應(yīng)該具有拓展科研的能力

教育科學(xué)研究不只是教育理論工作者的事情,美術(shù)教師也應(yīng)該具備初步的教育科學(xué)研究能力,這對于現(xiàn)代社會具有現(xiàn)實的指導(dǎo)意義。美術(shù)教育科研并非是畫出幾幅好作品入選高層次展覽就可以替代的,重要的是研究如何教的問題,只有懂得如何教,才能會教;只有懂得科研,才能研究教育的規(guī)律和教育的發(fā)展[2],也才能真正促進美術(shù)教育的進步。美術(shù)教師應(yīng)具備的教育科研能力主要包括:收集與利用教學(xué)資料與信息的能力,開展教學(xué)實驗、教學(xué)改革的能力,承擔(dān)美術(shù)教學(xué)研究課題的能力,美術(shù)創(chuàng)作的能力和編寫教材和撰寫學(xué)術(shù)論文的能力。在教學(xué)活動中,美術(shù)教師的科研范疇主要有繪畫藝術(shù)、論文撰寫和美術(shù)教育等領(lǐng)域。

一、美術(shù)創(chuàng)作規(guī)律

美術(shù)創(chuàng)作有其規(guī)律性，是可教可學(xué)的，而且是必須教與學(xué)的。創(chuàng)作本身也需要練習(xí)基本功，但素描不是唯一的基本功。創(chuàng)作也如素描一樣，有步驟，有規(guī)律，由淺入深，由簡到繁，有一個循序漸進的過程，不是一蹴而就的。如果說在美術(shù)學(xué)院里只要學(xué)好素描，創(chuàng)作是畢業(yè)以后的事，那便把素描與創(chuàng)作割裂開來了。素描應(yīng)該為創(chuàng)作服務(wù)，這是常識。這種純技術(shù)觀點，顯然是片面的?，F(xiàn)在我們在闡述藝術(shù)規(guī)律的同時，列舉出美術(shù)作品作為范例，通過作品分析具體說明藝術(shù)規(guī)律的運用，使學(xué)生獲取全面的理論知識，使創(chuàng)作能力穩(wěn)步提高。

二、美術(shù)創(chuàng)作基礎(chǔ)

從事美術(shù)創(chuàng)作，首先要會畫，而且還要畫得好，這就要苦練基本功，但是，我們?？吹接行┗竟^差的業(yè)余美術(shù)作者卻創(chuàng)作出較好的作品。這就說明基本功對于美術(shù)創(chuàng)作雖然十分重要，但作品的成敗不完全取決于它，還包括作者的思想、生活、表現(xiàn)手法，以及藝術(shù)修養(yǎng)(包括藝術(shù)規(guī)律的掌握和運用)和反復(fù)實踐等，這些都是更重要的條件。比如一個好醫(yī)生，得先要有醫(yī)德，再要掌握足夠的醫(yī)學(xué)原理，具備更多的臨床實踐經(jīng)驗，如果只滿足于學(xué)些基本病理知識、藥物知識、解剖知識等，是遠遠不夠的，雖然也能醫(yī)好幾個病人，卻不能算作名醫(yī)。我們學(xué)習(xí)美術(shù)，要創(chuàng)作出好作品，成為一個成功的美術(shù)家，也應(yīng)該這樣。技術(shù)多偏重于手和眼的練習(xí)，而藝術(shù)規(guī)律則偏重于理論的學(xué)習(xí)，其內(nèi)容更廣，而掌握它們更難，所以要花更多的時間來學(xué)習(xí)。繪畫是一門很有趣味的學(xué)問，只要你投身進去，發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，便能有所創(chuàng)造，有所發(fā)明，其樂無窮。

三、美術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新

藝術(shù)的創(chuàng)新意味著有標(biāo)新立異的創(chuàng)造精神。要打破常規(guī)陳套，想別人所未想的，說別人所未說的，畫別人所未畫的；不甘與別人雷同，不愿重復(fù)自己過去的作法，這就要在創(chuàng)造的過程中，處處運用匠心。所謂匠心，就是有獨到的見解，獨創(chuàng)的技能。這要求畫家有正確的思想，高超的技巧與深厚的修養(yǎng)。魯迅先生的兩句詩“愿乞畫家新意匠，只研朱墨作春山。”這里說畫家的“新意匠”，也即是魯迅先生的“新意匠”。我們知道，春山應(yīng)用青綠來畫，而畫家用朱墨畫它，這個意匠就夠新奇了。魯迅先生愿乞畫家一反常規(guī)用朱墨作春山，是什么意思呢?試讀這首詩的頭兩句“風(fēng)生白下千林暗，霧塞蒼天百卉殫。”“白下”是南京的別名，南京是反動派的巢穴，這樣我們就明白這首詩的意匠了。這就是說，在反動派統(tǒng)治下刮起的“妖風(fēng)”使樹木都變得陰暗了，被“毒霧”籠罩著的花卉都凋殘了。在這樣悲慘的世界里，魯迅先生熱情地希望畫家(革命畫家)用不尋常的筆墨畫出一幅新圖畫，創(chuàng)造出一個光輝燦爛的新天地來。魯迅先生運用“朱墨作春山”的新意匠，使這首詩的構(gòu)思不落陳套，而畫家如真能用朱墨畫春山，他的畫法也是不落陳套的了。這是藝術(shù)創(chuàng)新的一例。